“मैं फ्रैंकेल्डा हूं,” NetFlixनवीनतम एनिमेटेड पतली परत, राक्षसों, आत्माओं और पिशाचों की एक विचित्र दुनिया पर आधारित है। नायक, महत्वाकांक्षी युवा डरावनी लेखिका फ्रांसिस्का इमेल्डा, टॉपस टेरेनस नामक शानदार प्राणियों की एक पूरी दुनिया बनाती है, जो एक समानांतर आयाम में जीवंत होती है। जब उसका एक पात्र, प्रिंस हर्नेवल, आयाम को बर्बाद होने से बचाने में मदद करने के लिए मानव दुनिया की यात्रा करता है, तो फ्रांसिस्का खुद को फ्रैंकेल्डा नाम देती है और आत्म-खोज की यात्रा पर निकल पड़ती है। यह फिल्म मेक्सिको का पहला पूर्णतः स्टॉप-मोशन एनिमेटेड फीचर, और इसकी दुनिया – जो स्पैनिश अतियथार्थवादी कला से दृश्य प्रेरणा लेती है – आंखों के लिए एक प्रेमपूर्ण हस्तनिर्मित दावत है।
यह फिल्म आर्टुरो और रॉय एम्ब्रीज़, एक भाई टीम से आती है जिन्होंने स्टॉप-मोशन की स्थापना की थी एनिमेशन स्टूडियो सिनेमा फैंटास्मा और उन्होंने एडल्ट स्विम सीरीज़ “वीमेन वियरिंग शोल्डर पैड्स” जैसे टीवी प्रोजेक्ट्स पर काम किया है। यह फिल्म उनके कार्टून नेटवर्क लैटिन अमेरिका श्रृंखला “फ्रैंकेल्डा बुक ऑफ स्पूक्स” का आंशिक स्पिनऑफ, आंशिक प्रीक्वल है, जो एक एंथोलॉजी श्रृंखला है जिसमें शीर्षक चरित्र को एक मेजबान के रूप में दिखाया गया है जो विभिन्न प्रकार की डरावनी कहानियों के लिए रूपरेखा प्रदान करता है। यह जोड़ी, जिन्होंने “आई एम फ्रैंकेल्डा” के साथ फीचर निर्देशन की शुरुआत की, चरित्र की कहानी में गहराई से उतरना चाहते थे और एक ऐसी फिल्म बनाना चाहते थे जो रचनात्मक प्रक्रिया का पता लगाए।
आर्टुरो ने इंडीवायर को बताया, “फिल्म देखने से पहले आपको श्रृंखला देखने की ज़रूरत नहीं है; वे पूरक हैं, लेकिन वे अनुक्रमिक नहीं हैं।” “इसलिए हम नए दर्शकों के लिए इस दुनिया की खोज करने, इस लेखिका के दिमाग में जाने, यह समझने के लिए कुछ करना चाहते थे कि वह कहाँ से आती है, और इस फिल्म का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा उसकी कहानियाँ नहीं हैं, बल्कि उसके अनुभव हैं जो उसे एक रचनात्मक शक्ति के रूप में विकसित करते हैं।”
अब फिल्म नेटफ्लिक्स पर आने के साथ, इंडीवायर ने एम्ब्रीज़ बंधुओं से फिल्म की फंडिंग की कठिन प्रक्रिया, बच्चों की पहुंच के साथ आतंक को संतुलित करने और कैसे गुइलेर्मो डेल टोरो ने फिल्म निर्माताओं के रूप में उनका मार्गदर्शन किया, के बारे में बात की।
इंडीवायर: यह एक स्वतंत्र रूप से बनाई गई फिल्म थी और मेक्सिको की पहली स्टॉप-मोशन फिल्म थी। आपने इसे कैसे वित्तपोषित किया?
रॉय एम्ब्रीज़: यह सचमुच कठिन था. लैटिन अमेरिका में वार्नर ब्रदर्स ने फिल्म का लगभग 30 प्रतिशत निवेश किया, और बाकी हमें ढूंढना था, और इसे खोजने के लिए, हमें कुछ ऋण लेना पड़ा और अपने पारिवारिक घर को गिरवी रखना पड़ा। तो यह वास्तव में, वास्तव में, वास्तव में कठिन और तनावपूर्ण था, लेकिन हम जानते थे कि कोई भी हमें हमारा पहला मौका नहीं देगा, और हमें खुद ही मौका ढूंढना होगा। इसलिए हमने जोखिम लेने का फैसला किया, और हमें खुशी है कि हमने ऐसा किया, क्योंकि इस फिल्म के साथ जो कुछ भी हुआ वह बिल्कुल जादुई और अद्भुत है, और अब इसे पूरी दुनिया को दिखाने में सक्षम होना वह सपना है जो हमने तब से देखा है जब हम फिल्म निर्माण के छात्र थे।
स्टॉप मोशन एक प्रसिद्ध समय-गहन माध्यम है। उत्पादन प्रक्रिया कैसी दिखती थी?
आर्टुरो एम्ब्रीज़: इस पूरी प्रक्रिया में हमें लगभग साढ़े तीन साल लगे। वे कुछ कठिन वर्ष थे। हमारे स्टूडियो में एक ही समय में लगभग 20 एनीमेशन इकाइयाँ हैं, इसलिए हम कठपुतलियों को एक मंच से दूसरे मंच पर ले जा रहे थे। “ओह, लेकिन हमें इस प्रॉप की ज़रूरत है जिसे यहां एनिमेटेड किया जा रहा है, और यह एनिमेटर बीमार है, इसलिए वह आज नहीं आएगी।” इसलिए हमें कैलेंडर को प्रत्येक दिन पाँच बार पुनर्व्यवस्थित करना पड़ा। प्रशासन की दृष्टि से यह पागलपन था, लेकिन यह वास्तव में मज़ेदार था क्योंकि वे राक्षस हैं, और वे कठपुतलियाँ हैं, और वे रंगीन हैं, और वे अच्छे हैं, इसलिए सब कुछ अव्यवस्थित लगता है, लेकिन साथ ही आकर्षक भी लगता है, क्योंकि हम कुछ ऐसा कर रहे हैं जो देश में नहीं किया गया है।
फिल्म में एक बहुत ही विशिष्ट, अलंकृत दृश्य शैली है। इस दुनिया को गढ़ते समय आपने कहां से प्रेरणा ली?
रॉय: संसार की सजावट, दृश्य रचना के लिए हमारे पास विभिन्न तत्वों की प्रेरणाएँ थीं। हमने गुस्ताव डोरे की नक्काशी का बहुत अध्ययन किया। उसने ये अद्भुत और बड़ी दुनियाएँ बनाईं। यह एक बड़ी प्रेरणा थी, लेकिन लियोनोरा कैरिंगटन की रेमेडियोस वरो की पेंटिंग्स ने भी हमारी बहुत मदद की। “द किस” जैसी क्लिम्ट की पेंटिंग्स में भी प्रेरणा है। हमने इसे उन सभी तत्वों के साथ भी जोड़ा है जो हमें पसंद हैं, संगीत थिएटर से, संग्रहालयों से, टुकड़े जो हमें पसंद हैं, कवच से, पुनर्जागरण से। हम एक बिल्कुल नई संस्कृति, एक नई दुनिया बनाना चाहते थे जो प्राचीन लगे।
सबसे दिलचस्प दृश्य क्षणों में से एक “प्रिंस ऑफ द रियलम ऑफ टेरर्स” म्यूजिकल नंबर है, जहां फिल्म स्टॉप-मोशन से वॉटरकलर सौंदर्य में बदल जाती है।
रॉय: यह सब पेंटिंग है. यह सब हाथ से बनाया गया था। मुझे लगता है कि तेल में 700 सेल बने होते हैं। यह हमारे कला निर्देशक, अन्ना कोलोनिका द्वारा निर्देशित एक टीम द्वारा हासिल किया गया था। मुझे लगता है कि कलाकार ने हाथ से पेंटिंग करते हुए लगभग चार महीने बिताए, लेकिन मुझे लगता है कि यह हमारी फिल्म के सबसे प्रतिष्ठित दृश्यों में से एक है।
क्या ऐसे कोई अन्य अनुक्रम थे जिन्हें उत्पादन के दौरान हासिल करना विशेष रूप से कठिन साबित हुआ?
आर्टुरो: पहले दृश्यों में से एक, या शायद पहला, जिसमें फ्रांसिस्का एक बच्ची है, और वह अपनी माँ के साथ वहाँ है, और माँ पेंटिंग कर रही है। वह दृश्य आखिरी मिनट में जोड़ा गया था। वास्तव में इसे ग्वाडलाजारा में प्रीमियर के बाद जोड़ा गया था। इसे गुइलेर्मो डेल टोरो की मदद से बनाया गया था। हमने प्रोडक्शन पूरा कर लिया, लेकिन उनके मार्गदर्शन के माध्यम से हमें एहसास हुआ कि हमें चरित्र के दिल को दिखाने के लिए, यह दिखाने के लिए कि वह कहां से आती है, वह जो करती है वह क्यों करती है, इस अतिरिक्त दृश्य की आवश्यकता है। इसलिए इसमें भारी मात्रा में काम करना पड़ा और इसे एनिमेट करने या पोस्ट-प्रोड्यूस करने में लगभग कोई समय नहीं लगा। हमने अंतिम फिल्म को निर्यात करने से एक दिन पहले सचमुच उस दृश्य को पूरा कर लिया था, इसलिए यह एक चमत्कार है कि वह दृश्य फिल्म में है, और हमें लगता है कि यह सबसे अच्छे दृश्यों में से एक है।
आप पहली बार डेल टोरो से कैसे जुड़े? उन्होंने आपके लिए एक गुरु के रूप में किस प्रकार सेवा की?
रॉय: हम उनसे कई साल पहले जुड़े थे. फिल्म निर्माण का अध्ययन करने से पहले, हमने उन्हें सिर्फ एक प्रशंसक ईमेल भेजा था जिसमें हम जो कुछ कर रहे थे, कुछ विशेष प्रभाव वाला मेकअप दिखाया था, और उन्हें यह पसंद आया, और तब से, वह हमारे गुरु रहे हैं। वह इन वर्षों में हमारी मदद करते रहे हैं। हम 14, लगभग 15, वर्षों से स्टॉप-मोशन एनिमेशन कर रहे हैं। उन्होंने इस फिल्म में हमारी मदद की, खासकर जब उन्होंने इसे पूरा होते देखा। उन्होंने हमें मेक्सिको में वितरण खोजने में मदद की, फिर हमें अंतरराष्ट्रीय वितरण के लिए नेटफ्लिक्स के साथ जोड़ा, लेकिन हमने उनसे एक फिल्म की लय के बारे में बहुत कुछ सीखा, एक लघु फिल्म और फीचर फिल्म करने के बीच अंतर, कैसे भावना सबसे महत्वपूर्ण तत्व होनी चाहिए।
यह फ़िल्म बहुत सारे भयानक तत्वों को एक साथ मिलाती है, लेकिन यह अभी भी बच्चों के लिए उपयुक्त है। आप वह संतुलन कैसे पाते हैं? यह निश्चित रूप से कुछ ऐसा है कि, अगर मैंने इसे एक बच्चे के रूप में देखा होता, तो मुझे वैध रूप से डरावना लगता।
आर्टुरो: यह एक अजीब संतुलन है. हम वह काम करने की कोशिश करते हैं जिसे देखना हमें पसंद होता। कभी-कभी बच्चे चीज़ों को वयस्कों की तुलना में अधिक गहराई से समझते हैं। कभी-कभी कारण एक बाधा होता है, और फिल्में भावनाओं को व्यक्त करने और उन चीजों को व्यक्त करने का एक शानदार तरीका है जो सामान्य आंखों से या वयस्कों की आंखों से, वयस्कों की धारणा से छिपी होती हैं। मेरी बेटी तीन साल की है, उसे राक्षसों से प्यार है, उसे फिल्म बहुत पसंद है… उसने इसे बार-बार देखा है, और वह जितना मैंने कभी सोचा था उससे कहीं अधिक समझती है। इसलिए मुझे लगता है कि दर्शक कहेंगे कि उनके बच्चे इसे देखने के लिए तैयार हैं या नहीं, लेकिन यह हर किसी पर निर्भर करता है, और मुझे लगता है कि कभी-कभी आपको इस ढांचे को तोड़ने और अजीब फिल्में बनाने की जरूरत होती है। इस समाज में आज भी अजीब फिल्मों की ज़रूरत है, शायद तब से भी ज़्यादा जब हम बच्चे थे।
आप क्या चाहते थे कि दर्शक फ्रैंकेल्डा के आर्क से क्या सीख लें?
रॉय: हमारे लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि सभी दर्शकों को, विशेष रूप से युवाओं को, बोलने के लिए, अपना काम खुद करने के लिए, अपनी आवाज खोजने के लिए, जोखिम लेने के लिए और उस कलात्मक परियोजना को हासिल करने के लिए प्रेरित करना है, क्योंकि आमतौर पर जब आप कुछ अलग करना चाहते हैं, तो बहुत सारे अलग-अलग लोग होते हैं जो आपको रोकना चाहते हैं या कहते हैं कि यह काफी अच्छा नहीं है। इन सभी लोगों के कारण हमने यह फिल्म बनाई, क्योंकि यह उस पीड़ा से प्रेरित है जिसका सामना हमें अपनी फिल्में बनाने में करना पड़ा। ऐसे बहुत से लोग थे जिन्होंने हमसे कहा कि हम उतने अच्छे नहीं थे। हम कभी भी अपनी फिल्में बनाने के अपने सपनों को हासिल नहीं कर पाए, या कि वे वास्तव में अजीब थे, इसलिए हमने यह चरित्र बनाया, और यह फिल्म उनके लिए है।
रचनाकारों के रूप में आपके अगले कदम क्या हैं? क्या आप इस किरदार के साथ कुछ और करना चाहते हैं?
आर्टुरो: हम निश्चित तौर पर इस फिल्म का सीक्वल बनाना पसंद करेंगे।’ निःसंदेह, यह इसे मिलने वाले स्वागत पर निर्भर करता है। इस बीच, हम पहले से ही अगली फिल्म पर काम कर रहे हैं। इसे “फीनिक्स का गीत” कहा जाता है। यह एक मध्ययुगीन साहसिक कार्य है। इसका अभी भी कोई वितरण नहीं हुआ है, लेकिन हमें शुरू करने के लिए कुछ फंडिंग मिली है, इसलिए हम कठपुतलियाँ, सेट बना रहे हैं और एनीमेशन परीक्षण कर रहे हैं।
रॉय: यह एक युवा राजकुमारी के बारे में एक फिल्म है जिसे जीवन क्या है यह समझने के लिए अपने शिक्षक, फीनिक्स, के साथ कीमिया में प्रशिक्षण लेना पड़ता है, और यह समझने के लिए कि कीमिया अधिक मूल्यवान है जब आप इसका उपयोग हमेशा के लिए जीने का रास्ता खोजने के बजाय दूसरों की मदद करने के लिए करते हैं, इसलिए यह वास्तव में गहरा है। यह तब होता है जब हम जीवन और मृत्यु के बारे में, संतुलन के बारे में सोचते हैं। हम कभी-कभी कहते हैं कि यदि आप “गेम ऑफ थ्रोन्स” को “द मपेट्स” के साथ मिला दें तो ऐसा ही होगा। हमें वास्तव में उन परिणामों पर गर्व है जो हम अभी पहले एनीमेशन परीक्षण में प्राप्त कर रहे हैं जो हम कर रहे हैं। यह “आई एम फ्रेंकल्डा” से बहुत बड़ा है। सेट विशाल हैं और वास्तव में भव्य हैं, और हम वास्तव में सोचते हैं कि यह अब तक की सबसे बेहतरीन फिल्मों में से एक होगी। इस नई, शानदार दुनिया में काम करना हमारे लिए बहुत मज़ेदार है।
“आई एम फ्रैंकेल्डा” अब नेटफ्लिक्स पर स्ट्रीमिंग हो रही है।
